O 24º episódio do Podcast Podlalaiá Samba Clube, apresentado com sensibilidade e muita emoção por Rafael, trouxe uma das conversas mais tocantes e viscerais de sua trajetória. Celebrando o mês de maio e mais de um ano e meio de sucesso ininterrupto no ar, o programa abriu suas portas para duas figuras colossais do carnaval e da música brasileira: a cantora Grazzi Brasil e o intérprete Jorginho Soares. Muito além de debaterem sobre notas musicais, desfiles na avenida e disputas acirradas de samba-enredo, o episódio foi uma ode profunda à verdadeira amizade, ao companheirismo irrestrito e às histórias de superação que forjam o caráter dos grandes artistas.
O apresentador Rafael iniciou o programa com os tradicionais agradecimentos aos parceiros que fazem o projeto acontecer, como o estúdio Yourcast, o personal trainer Felipe Donato, e celebrou com entusiasmo o mais novo apoio do podcast: a Boa Vila Espetaria e Eventos (sob a batuta do intérprete Helber). É exatamente este o espaço que abriga o mais novo e aguardado projeto musical da dupla de convidados. Com um clima de extrema gratidão e reverência estabelecido na mesa, a conversa mergulhou nas raízes de uma parceria que transcende a música profissional e atinge o patamar de uma irmandade forjada em outras vidas.
O Reencontro Acidental e o Mergulho no Universo do Samba-Enredo
A belíssima história de conexão entre Grazzi e Jorginho não teve seu início nos holofotes das grandes passarelas do samba. Eles se conheceram há cerca de 15 anos em um show de tributo à imortal Clara Nunes, realizado em Osasco e liderado pela cantora Helen Cristina, onde ambos atuavam de forma humilde fazendo os vocais de apoio (backing vocal). Após esse evento, a vida seguiu seus rumos e eles perderam totalmente o contato. O reencontro, que mudaria a vida de ambos, aconteceu anos depois, por obra do destino, durante a gravação em estúdio de um CD do cantor Afonsinho.
Foi nesse ambiente de estúdio que Jorginho, com seu olhar sempre apurado para o talento alheio, perguntou a Grazzi se ela já havia tido a experiência de gravar corais para sambas-enredo concorrentes. Naquela época, Grazzi passava por um momento financeiro extremamente delicado e incerto, criando um filho pequeno, e não conhecia absolutamente nada sobre a dinâmica apaixonante, porém implacável, das disputas de samba-enredo. Confiando cegamente no convite e na visão do colega, ela mergulhou de cabeça e começou a gravar dezenas de guias vocais nos estúdios de São Paulo. Jorginho tornou-se seu grande mentor, explicando com paciência que gravar em um estúdio fechado era apenas o primeiro degrau, e que o verdadeiro desafio (e a grande consagração) estava em subir nos palcos das quadras das escolas de samba, enfrentando a pressão e sentindo a energia avassaladora da comunidade durante as eliminatórias.
A Ascensão Épica na Vai-Vai: O Mar Vermelho que se Abriu no Bixiga
Um dos relatos mais arrepiantes e detalhados do podcast envolveu a histórica disputa de samba-enredo na tradicional escola de samba Vai-Vai, com o inesquecível e aclamado enredo em homenagem ao cantor Gilberto Gil e à célebre Mãe Menininha do Gantois. Grazzi estava com o coração dividido: ela havia dado sua palavra para defender uma obra em outra parceria (na Mancha Verde, com o amigo Fred Viana). Jorginho, exercendo com firmeza seu papel de amigo e conselheiro visionário, a aconselhou de forma incisiva e inesquecível: "A oportunidade da sua vida está aqui, na Vai-Vai. Você tem filhos para criar, você tem que pensar estrategicamente na sua carreira e no seu talento."
Ela aceitou o imenso desafio de peito aberto. O ápice absoluto dessa jornada memorável ocorreu em uma das semifinais disputadas na lendária Rua São Vicente, no coração do Bixiga. A rua estava completamente tomada por uma multidão enlouquecida, espremida, aguardando a apresentação do samba que já despontava como um clássico. Por conta de compromissos anteriores, Grazzi estava muito atrasada. Quando os intérpretes já estavam posicionados no palco, a tensão tomou conta da parceria. Foi então que algo mágico, quase cinematográfico, aconteceu: ao perceberem a chegada frenética de Grazzi, a multidão compacta na rua literalmente se abriu ao meio, como o Mar Vermelho, permitindo que ela corresse, equilibrando-se em um salto alto, até alcançar o palco. Foi uma consagração emocional absoluta que cravou definitivamente seu nome na história de glórias do carnaval paulistano.
O Fenômeno Nacional no The Voice Brasil e o Manto Sagrado da Tuiuti
A ascensão meteórica de Grazzi Brasil, impulsionada por sua voz potente e carisma ímpar, não parou nas quadras de São Paulo. Seu talento rompeu fronteiras e ela foi selecionada para participar do popular reality show musical The Voice Brasil, transmitido pela TV Globo. E quem estava lá nos bastidores, segurando firmemente sua mão nos momentos de terror e ansiedade? Jorginho Soares. Grazzi narrou o desespero paralisante de subir no palco, começar a cantar a clássica "Alguém me Avisou" (de Dona Ivone Lara) e perceber que as famosas cadeiras dos jurados simplesmente não viravam. Foi somente na última nota, no suspiro final da apresentação, que os quatro jurados bateram no botão simultaneamente, levando Grazzi (e Jorginho nos corredores) a um pranto incontrolável, consagrando seu talento em rede nacional para milhões de brasileiros.
Toda essa visibilidade avassaladora resultou em um convite irrecusável e ao mesmo tempo assustador: ser a voz oficial (intérprete) da escola de samba Paraíso do Tuiuti no prestigiadíssimo carnaval do Rio de Janeiro em 2018. Novamente, ela recorreu a Jorginho para aconselhamento. A escola havia acabado de subir para o Grupo Especial e, pelas regras não escritas do carnaval, o risco de ser rebaixada de volta no ano seguinte era enorme. Jorginho disse para ela não temer e abraçar o desafio com todas as forças. O resultado dessa decisão é história pura: a Tuiuti entregou um desfile antológico e politicamente contundente (com o enredo "Meu Deus, Meu Deus, Está Extinta a Escravidão?"), foi aclamada nas arquibancadas como a "campeã do povo", sagrou-se vice-campeã do cobiçado carnaval carioca e Grazzi emocionou o Brasil inteiro ao cantar o samba a capella, de forma majestosa, no Desfile das Campeãs na Marquês de Sapucaí.
As Lutas Silenciosas e a Resiliência de uma Mãe Sonhadora
O podcast, fazendo jus ao seu formato íntimo, também trouxe à tona o lado vulnerável, humano e as árduas batalhas pessoais de Grazzi. Ela abriu sua intimidade revelando ter sido mãe muito jovem, aos 15 anos de idade, um momento em que a sociedade machista e sua própria família acreditavam precipitadamente que sua vida e seus grandiosos sonhos haviam acabado ali. Contrariando todas as estatísticas negativas e os cruéis preconceitos, Grazzi jamais abandonou o sonho latente de viver da música.
Com a voz embargada, ela relembrou as noites insones em que esperava sua mãe adormecer para poder sair de fininho, colocar a filha cuidadosamente na cama da avó, e ir cantar em becos, vielas e palcos improvisados. Foi essa coragem visceral, essa inabalável "disposição" (palavra que ela usava como lema), que a impulsionou a quebrar incontáveis barreiras, enfrentar críticas constantes de dirigentes por ter um tom de voz feminino e diferenciado do padrão estabelecido, e, mais importante, abrir portas e servir de espelho para dezenas de outras mulheres brilharem no machista e competitivo universo dos carros de som do carnaval brasileiro.
Jorginho Soares: O "São Jorge" Protetor e Generoso do Samba
Se Grazzi representa a voz potente que explode barreiras e quebra paradigmas, Jorginho Soares foi exaltado ao longo do episódio como o alicerce firme, generoso e incansável que sustenta, orienta e impulsiona incontáveis novos talentos. Ao longo da longa conversa, ficou cristalino o motivo pelo qual Jorginho é uma figura de unanimidade absoluta e de extremo respeito no meio do samba, sendo carinhosamente apelidado pelas cantoras de "Info Jorge" ou até mesmo "São Jorge". Ele vai muito além de gerar oportunidades profissionais: ele atua como um verdadeiro escudo, um pai e um protetor daqueles que estão ao seu redor.
Ele relatou com simplicidade os exaustivos tempos em que saía das gravações de estúdio às 2h ou 3h da madrugada e fazia questão de rodar com seu carro por quase todo o estado de São Paulo (indo da Vila Prudente até os confins de Mauá, passando pelo Rodoanel de madrugada) apenas para deixar cada uma das cantoras (como Helen Cristina, Mayara Costa e a própria Grazzi) em absoluta segurança na porta de suas casas. Para Jorginho, zelar de perto por aqueles que ele convida para integrar os projetos não é um favor, mas uma inegociável obrigação moral. Seu maior prazer na vida não reside apenas em brilhar com o microfone na mão — o que faz com maestria há impressionantes 40 anos —, mas sim em presenciar o brilho nos olhos das pessoas que ele estendeu a mão, vendo-as alcançar o sucesso, a dignidade e mudando de vida através da arte.
A Bênção Inesperada de Beth Carvalho e a Dor da Saudade
No decorrer do episódio, Jorginho também presenteou os ouvintes com uma história de bastidor que é digna de um roteiro de cinema. No ano de 1994, quando tinha apenas 21 anos e cantava em um pequeno e modesto bar paulistano chamado Balancê, ele foi surpreendido pela visita inesperada da eterna "Madrinha do Samba", a gigante Beth Carvalho. Percebendo a chance única de sua vida batendo à porta, Jorginho abriu todo o seu repertório e cantou por mais de uma hora ininterrupta apenas os grandes e difíceis sucessos da carreira dela e de mestres como Nelson Sargento. Beth Carvalho ficou tão extasiada e maravilhada com o talento e a audácia do jovem que o chamou para sentar em sua mesa, cantou junto com ele no palco e o apadrinhou.
Anos depois, esse encontro mágico e improvável rendeu a Jorginho a honra indescritível de gravar um álbum completo nos estúdios da Som Livre, no Rio de Janeiro, ladeado pela nata instrumental do samba brasileiro (monstros como Mauro Diniz, Arlindo Cruz e Jorge Gomes) e culminou em um emocionante dueto gravado com a própria Beth Carvalho. Ele ainda frequentou as lendárias festas de aniversário na casa da Madrinha, no Rio, e teve a honra de receber dela os parabéns pelo sucesso do samba da Tuiuti, demonstrando que Beth, até seus últimos dias, acompanhava e abençoava os rumos do samba.
Em um doloroso contraponto à alegria e euforia dessa memória inesquecível, Jorginho silenciou o estúdio e levou todos às lágrimas ao falar sobre a perda recente e dilacerante de seu grande amigo e talentoso músico da banda, Felipe. Ele detalhou o sofrimento calado de ver o parceiro enfrentar sessões agressivas e exaustivas de hemodiálise na madrugada e, ainda assim, recusar-se a descansar, insistindo em ir tocar nos shows no Boa Vila. Para Felipe, a música não era um fardo, era a única força pulsante que o mantinha vivo, alegre e afastado dos pensamentos fúnebres de sua doença.
Felipe faleceu tragicamente às vésperas do dia 23 de fevereiro. Jorginho revelou que essa data carrega um enigma místico, doloroso e ao mesmo tempo sagrado em sua vida: o dia 23 de fevereiro marca o triste falecimento de seu pai, mas também é o dia exato do nascimento de dois de seus preciosos filhos. Através das lágrimas enxugadas, Grazzi, Jorginho e Rafael concluíram juntos que a música não é apenas entretenimento; ela é um refúgio sagrado, um remédio que salva, acalenta e cura a alma humana nos momentos de maior escuridão.
O Nascimento do Projeto "Irmandade": Uma Celebração à Vida
Como um belíssimo coroamento de toda essa monumental história de lealdade, respeito e sobrevivência através da arte, Grazzi e Jorginho anunciaram o lançamento de um projeto musical fixo (e que nutrem planos de tornar itinerante pelo país), batizado com o nome mais apropriado possível: "Irmandade". As apresentações quinzenais ocorrem na já citada Boa Vila Espetaria e têm o objetivo de reunir não apenas o aclamado repertório de sucessos dos dois, mas de celebrar o samba em toda a sua pluralidade e riqueza (passando pelo pagode romântico dos anos 90, a clássica MPB e os eternos sambas-enredo).
Mais do que um simples show comercial, o projeto "Irmandade" foi idealizado para ser um verdadeiro espaço de acolhimento e comunhão. A regra imposta por eles no local é abraçar fortemente quem chega, sorrir com os olhos, dividir o microfone generosamente com músicos amigos e espalhar a energia positiva, empática e curativa que o mundo atual, marcado pela intolerância, tanto necessita e clama.
Conclusão do Episódio
O 24º episódio do Podlalaiá se firmou não apenas como uma entrevista, mas como um registro documental em áudio e vídeo sobre a verdadeira e pura essência do que significa ser um sambista no Brasil. Através das riquíssimas e dolorosas vivências de Grazzi Brasil e Jorginho Soares, o público pôde compreender que o glamour efêmero do carnaval e a beleza poética da música são construídos com muito suor, lágrimas incontidas, preconceitos superados e perdas irreparáveis. Contudo, acima de qualquer dor ou troféu de avenida, o que prevalece é a capacidade de estender a mão ao próximo no escuro. A amizade verdadeira, aquela que vibra, celebra e chora pelo sucesso do outro com a mesma intensidade que vibra pelo próprio, é, inegavelmente, o maior e mais duradouro troféu que qualquer artista pode levar dessa vida para a eternidade.